Calderón y Shakespeare ante el mito clásico de Coriolano
Análisis comparativo entre teatro hispánico e inglés. Se destaca la escasez de estudios comparativos entre el teatro del Siglo de Oro español y el inglés, aunque cada vez hay más investigaciones que cruzan estas fronteras. La influencia mutua fue limitada, pero ambos teatros compartieron contextos d...
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| Tipo de recurso: | capítulo de libro |
| Fecha de publicación: | 2014 |
| País: | España |
| Institución: | Universidad de Castilla-La Mancha |
| Repositorio: | RUIdeRA. Repositorio Institucional de la UCLM |
| OAI Identifier: | oai:dnet:ruidera_____::fc8c54847c35482f50a1498f016277a8 |
| Acceso en línea: | https://hdl.handle.net/10578/48289 |
| Access Level: | acceso abierto |
| Palabra clave: | Calderón de la Barca Siglo de Oro Teatro William Shakespeare |
| Sumario: | Análisis comparativo entre teatro hispánico e inglés. Se destaca la escasez de estudios comparativos entre el teatro del Siglo de Oro español y el inglés, aunque cada vez hay más investigaciones que cruzan estas fronteras. La influencia mutua fue limitada, pero ambos teatros compartieron contextos de crisis social y política, y características similares en espacios escénicos y metodologías actorales. Estudio de las obras Coriolanus y Las armas de la hermosura.Se analizan dos obras que abordan el mito de Coriolano, diferenciándose en fuentes, construcción del personaje y finalidad ideológica. Shakespeare mantiene fidelidad a la leyenda clásica y construye una tragedia centrada en la psicología del héroe, mientras Calderón adapta libremente el relato en una comedia con final feliz y temática amorosa. Fuentes clásicas y tratamiento de la leyenda Shakespeare se basa en Vidas paralelas de Plutarco, respetando detalles y nombres, y traduce en inglés la obra de Sir Thomas North. Calderón modifica la historia, entremezclando otros relatos míticos y adaptando los personajes y nombres a su contexto, priorizando la función dramática sobre la fidelidad a las fuentes. Diferencias en enfoque dramático y género Shakespeare construye una tragedia con un protagonista heroico, explorando su psicología y su caída por orgullo y ambición. Calderón crea una comedia que enfatiza el conflicto, con un personaje femenino que impulsa la acción y un final feliz centrado en el amor y la reconciliación. Conexiones políticas y sociales en las obras Ambas obras reflejan las crisis sociales y políticas de su tiempo, usando la historia de Roma para hacer analogías con sus sociedades. Coriolanus se interpreta como crítica a la corrupción y al poder en Inglaterra, mientras Calderón denuncia la decadencia política española y la hipocresía del sistema judicial. Influencias culturales y formación de los dramaturgos Shakespeare y Calderón tuvieron formación humanística en latín y griego, lo que influyó en su interés por los modelos grecolatinos. Ambos leyeron y se inspiraron en textos clásicos, aunque Calderón adaptó y modificó las historias para ajustarlas a su contexto barroco y teatral. Función política del teatro en ambas tradicionesEl teatro del Siglo de Oro y el teatro isabelino sirvieron para expresar ideas políticas y sociales, usando relatos históricos para criticar o reflejar su realidad. La identificación con Roma en ambas tradiciones facilitó la comparación y la crítica de sus propios imperios y sistemas políticos. |
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