De la Seducción a la Supresión Temporal del Sistema Nervioso Reflexiones sobre la Práctica Artística Propia
Este artículo es una reflexión personal sobre un cambio buscado en/desde/para la práctica artística propia, que se interroga sobre la imagen del ser humano y la imagen del cuerpo en el mundo actual. La experiencia contemporánea, por la que nuestra percepción actúa automáticamente saturada de imágene...
| Autor: | |
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| Tipo de recurso: | artículo |
| Fecha de publicación: | 2025 |
| País: | España |
| Institución: | Universidad del País Vasco |
| Repositorio: | Addi. Archivo Digital para la Docencia y la Investigación |
| OAI Identifier: | oai:dnet:addi________::51568606ef422ab3b2b7d93b168d8ad3 |
| Acceso en línea: | http://hdl.handle.net/10810/80022 |
| Access Level: | acceso abierto |
| Palabra clave: | práctica artística seducción representación cuerpo escultura |
| Sumario: | Este artículo es una reflexión personal sobre un cambio buscado en/desde/para la práctica artística propia, que se interroga sobre la imagen del ser humano y la imagen del cuerpo en el mundo actual. La experiencia contemporánea, por la que nuestra percepción actúa automáticamente saturada de imágenes técnicas-mediales, se desliga del lugar y el cuerpo físico, lo que hace replantearme el aparato técnico con el que he explorado las condiciones de representatividad que acarrea un individuo en relación con otro. Basado en el concepto de seducción de Jean Baudrillard, el trabajo entre el año 2000 y 2016 utiliza una estructura reversible para intercambiar roles y cuestionar estructuras de representación. Anestesia (2023), el grupo de esculturas realizado tras la escritura de mi Tesis doctoral (2021), alude a la insensibilidad contemporánea, y en contraste con la arquitectura moderna descrita por Beatriz Colomina (2021) que eliminaba toda sensación corporal, promueve, como solución, una experiencia sensorial y material. La autonomía, la intersubjetividad y el señalamiento son los ejes operacionales principales, gracias a los cuales la labor se desarrolla través de procesos de formación abiertos, con el deseo de dar con una escultura que busca ser cuerpo en un espacio fluyente y compartido |
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