Activismo cultural y compromiso social: el teatro de calle en Buenos Aires

El teatro realizado en la calle interrumpe el devenir de las prácticas cotidianas y re- significa el espacio público, al tiempo que flexibiliza las relaciones entre realidad y ficción, modificando notablemente la percepción del espectador. Nos proponemos analizar los principios estéticos e ideológic...

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Detalhes bibliográficos
Autor: Díaz, Silvina Alejandra
Formato: artículo
Estado:Versión publicada
Fecha de publicación:2018
País:Argentina
Recursos:Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas
Repositorio:CONICET Digital (CONICET)
Idioma:español
OAI Identifier:oai:ri.conicet.gov.ar:11336/162276
Acesso em linha:http://hdl.handle.net/11336/162276
Access Level:acceso abierto
Palavra-chave:TEATRO
CALLE
SOCIEDAD
IDENTIDAD
https://purl.org/becyt/ford/6.4
https://purl.org/becyt/ford/6
Descrição
Resumo:El teatro realizado en la calle interrumpe el devenir de las prácticas cotidianas y re- significa el espacio público, al tiempo que flexibiliza las relaciones entre realidad y ficción, modificando notablemente la percepción del espectador. Nos proponemos analizar los principios estéticos e ideológicos de los espectáculos de calle de Los Calandracas -agrupación paradigmática del teatro callejero de la postdictadura argentina-, en tanto nos permiten comprender las concepciones filosóficas y artísticas del movimiento teatral callejero y comunitario en nuestro país. En una época globalizada "desideologizada", y luego de la crisis institucional, política y económica que estremeció a la sociedad argentina en 2001, estos grupos propician una mayor articulación con los movimientos sociales para recuperar el sentido político, cultural e identitario a partir de la concepción del arte como acción transformadora. El teatro aparece entonces como una herramienta de concienciación, de resistencia y fortalecimiento de los lazos comunitarios.